三葉堂工作室.note¶
Source:
/Volumes/X9 Pro/ObsNotes/YoudaoYunNotes/我的资源/微信收藏/三葉堂工作室.note.pdfConverted: 2025-12-10 12:17:49
葉乃滋（ YEH,NAI-TZU ）部落格
2016-06-21
彈給外星人（？）的神人暢
最早的琴曲體裁共有「暢、操、引、弄」四種，例如梅花三弄、風雷引、仙翁操和神人暢等。古琴曲是屬於
標題音樂，通常從曲名就可以知道這首曲子在說什麼。【平沙落雁】裡一定有大雁回旋沙渚、天際長唳的聲
音，【醉漁唱晚】絕對不會把江上小舟彈成林間松風。以某個角度來看，古琴曲是非常寫實單純的音樂。
神人暢僅收錄在明代的《西麓堂琴統》一書中，其他琴派的傳譜均不見這首曲，想想中國幾千年來每次改朝
換代前烽火連年的景況，以及嬴政焚書的歷史，失傳的可不只幾首琴曲而已，神人暢得以保存在一本書中算
是很難得了。
在唐代未發明減字譜之前，琴曲是以文字譜的方式紀錄的。要在琴上彈出一個音，必須用幾十個字去說明，
右手要彈哪根弦？用哪根指頭彈？是往外彈還是往內彈？左手要放在哪個徽位上？要用泛音還是按音或是散
音？【碣石調 ‧ 幽蘭】的文字譜長達四公尺， 看了就頭痛，怪不得沒人要學琴 ，這類珍本如果不是由皇室收
藏，多半也是像王、謝這種高門士族才有能力保存，試想，一份文字資料要如何從夏商周時期一直保留下來
呢？最早先民紀錄文字是用龜甲骨片，然後用竹簡，有錢一點的用縑帛，前漢時期終於有紙可用，可是早期
造紙技術不佳，寫在糙紙上的資料每隔幾年就要謄抄一次，萬一家道中落，家族中無人識字彈琴，琴曲就失
傳了。
努力地在戰亂中保住琴譜；潦倒時也絕不能拿琴去換錢；被抄家時冒著殺頭的危險也要把重要的曲譜藏好；
當實在無法留下琴譜時，就由操琴者將琴曲記住，用口授心傳方式，把曲子傳下去 … 一代又一代的堅持，我
們現在才能有這麼多琴曲可彈，甚至可以比較不同流派之間，同一首曲子的差別，而不是像瑟那樣，徒有
《瑟譜》卻無人能奏，琴瑟和鳴成了故紙堆裡的一句詞，後人再也無法知曉那是什麼樣的音樂了。
瑟、塤、竽、磬、篪、筑 … 中國失傳的古樂器有那麼多，獨獨琴被保留下來，至今仍可見到晉琴、唐琴，宋
琴和明琴就更多了，這些琴到現在依然可以彈奏，大名鼎鼎的 前些年還被借去錄唱片，它老人家一
千多歲了，唱起歌來還是挺好聽的。
三葉堂工作室
九霄環佩
神人暢據傳由唐堯所作，這裡說的唐堯，不是姓唐名堯，是指堯帝，其治世被後人稱為唐。作曲者和
年代這點可以研究一下，夏朝之前的軒轅氏、神農氏是神話等級的人物，連有沒有大禹這個人都不能
確定，三皇五帝實為部落首領，距今沒有上萬年，至少也有七八千年，這麼久以前的部落音樂，很難
出現神人暢這種成熟的樂曲。要知道最早期的琴，是巫覡用於祭祀、卜筮之上，在琴上彈單音或空弦
聲，感鬼神、通天地，在宗教儀式中傳達神靈的旨意，這些聲音當然不能稱之悅耳，更不用說什麼旋
律性或節奏性。
金文中的巫字，是典型的象形文，表示一個張開雙臂，手持羽毛的人。手持或背後有羽毛的雕刻壁畫，從蘇
美、埃及、巴比倫、馬雅和史前文明都有相似記錄，這通常是指神的形象。許多學術界或陰謀論的研究者，
認為這是外星人在上古時期來到地球教導人類文明的證據。
神曾經來到人間，後來又回到天上去了，當時的中原人認為琴音是可以跟神界溝通的工具，琴在中原文化一
開始就立於神壇，《說文解字》中對琴的注釋是：「禁也。」
琴與吉凶之忌有關，是做為一種巫術工具，而非樂器所用。所以神人暢全曲是不可能在那個時代作出的，傳
幾個小節至後世倒是可能。當儒家思想的影響擴大時，巫覡文化也從歷史主流舞台退場，但琴的獨特地位被
保留下來，琴藝在先秦時是士人重要的一門學科，隋朝甚至把能否操琴定為天下取士的標準。
神人暢雖說不是上古樂曲，但音樂風格相比其他琴曲仍顯得古樸，全曲只用一到五弦，六七弦完全沒使用，
這是很少見的。最早古琴只有五根弦，符合五聲調式，傳說（又是傳說）周文王加了第六弦，周武王加上第
七弦，大大提升了古琴音樂的變化性，文武弦的說法應是後人附會之說，不過在 中已經有漢初的七弦
琴，至少七弦琴在漢朝就已出現是不會錯的。
五弦琴和七弦琴在歷史上有一段不短的重疊期， 1960 年在南京出土的南朝帝王陵墓中，有一套竹林七賢的磚
畫，浮雕上的嵇康在一棵杏花樹下彈五弦琴， 嵇康在《贈兄秀才入軍》詩中亦寫道：「目送歸鴻，手揮五
弦。俯仰自得，游心太玄。」的句子。 可見在魏晉時，五弦琴仍有文人在使用。
同為七賢之一的阮籍，創作過一首知名琴曲【酒狂】，這首曲子有用到文武弦，而嵇康本身所作的嵇氏四弄
── 長清、短清、長側、短側四首琴曲，亦是使用七弦琴彈奏的。一直到唐朝時，劉長卿的詩中說道：「泠泠
七弦上，靜聽松風寒。古調雖自愛，今人多不彈。」七弦琴在唐代是斫琴主流，雷氏家族制作的千年古琴皆
為七弦琴，五弦琴已不見蹤影了。所以我推論神人暢譜曲時間最早在商周之間，最遲不晚於初唐。跟堯帝是
沒什麼關係的。
馬王堆
神人暢的泛音演奏，佔了全曲一半以上的篇幅，十三個徽位全部都用到，顯示這首曲子獨一無二的特色。琴
的音色分三種： 泛音 、 散音 和 按音 。泛音空靈清澈，散音深沉渾厚，可在琴弦上來回滑動的按音是最多變
的，三種音色分別代表天、地、人。代表天的泛音在每根弦上的徽位皆出現，甚至徽外音也有，表示神是無
所不在的。這首曲子被解釋為彈給神聽的，不是沒有原因。（雖然神可能是外星人，呵呵）
這首曲子在彈時有很強的律動性，同一組核心節奏在曲中反復出現，並依此不斷發展壯大，貫穿全曲，有原
始部落的祭典感，令我想到一些特殊的巫步，先民在彈奏時應該是有巫者在前方跳祭舞的。龔一老師和丁承
運先生的兩種打譜，節拍我覺得都稍微偏快，若是能落在 30 ～ 60 拍之間是最好的。在子時靜室之中，兩個相
同的音符一重一輕彈出，輕音可以疊在重音之上，被傳到很遠的地方去，整個房間的振動能量非常飽滿，如
果彈太快就比較沒有這種感覺了。
當然也最好不要用擴音器， youtube 幾個視頻皆用擴音器放大音量，曲中的神聖感變成單純的音樂旋律，古琴
的音色經機器放大後反而變差，這也是古琴一直不適合大型演奏的原因，琴真的是用來與 外星人 天地或與自
己對話的樂器啊。